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En los primeros decenios del siglo XX, Caracas vio desarrollarse el merengue caraqueño, género musical que llegó a convertirse en símbolo de la ciudad. Así como el tango en Buenos Aires o el choro en Río de Janeiro, el merengue, alegre y festivo, se adueñó del ambiente musical popular, expresando como pocos la chispa y alegría de vivir de los caraqueños. Sobre el origen de la denominación merengue para un género musical se manejan varias hipótesis formuladas por estudiosos de la música del Caribe, ya que existen o han existido géneros con ese nombre en varios países del área, además de Venezuela: Santo Domingo, Haití, Puerto Rico, Cuba y Colombia. Si algunos sugieren que proviene del francés meringue. nombre del dulce llamado suspiro en Venezuela y merengue en España: otros piensan que deriva de vocablos africanos, como, muserengue o engue.

Las referencias musicales más antiguas que se tienen del merengue en Venezuela son unas partituras de danza-merengue de la segunda mitad del siglo XIX. Es frecuente en la cuenca del mar Caribe el fenómeno de transformación de la contradanza —de origen europeo y muy de moda como música bailable durante todo el siglo XIX—, en géneros locales llamados danza, próximos a la contradanza y a muchos de los bailes de salón de las familias más adineradas del Caribe hispanoparlante de la época.

Estas danzas fueron a su vez el origen de importantes géneros de música popular (por ejemplo, el danzón y el son cubanos). En el caso de la Venezuela del siglo pasado, la danza cuenta con una primera parte al estilo de la contradanza, y se diferencia de ésta en su segunda parte, al adoptar la figura del tresillo al inicio de la mayoría de sus compases. La melodía del merengue es particularmente vivaz y asombra por la complejidad rítmica aportada por la tan poco común división del compás en cinco tiempos y sus posibles subdivisiones.

La temática de la letra es variada, suele referirse a la cotidianidad de la vida del caraqueño y a los grandes acontecimientos del país, pero siempre con mucho humor, picardía y a veces doble sentido.

El paso básico de baile que se conoce del merengue caraqueño se ejecuta sobre dos compases y puede estar acompañado de marcados movimientos de cadera, por lo que ha sido descrito por sus detractores como soez, lascivo o grosero. Esta forma de baile ha sido llamada “rucaneo”, término de origen poco claro.

Texto extraído de la Revista Bigott #27, editada por Fundación Bigott.

Talleres Presenciales en Sede

Trimestre febrero–abril 2026

Oferta de Talleres

Tambores afrovenezolanos
Danza tradicional Venezolana
Cuatro venezolano
Gaitas y furro
Artesanía tradicional
Gastronomía popular
Arpa Llanera
Mandolina
Técnica vocal
Guitarra
Percusión menor
Imaginería popular

Información de Inscripción

Duración:

11 semanas por trimestre.

Costo:

10 dólares (equivalente en bolívares a la tasa BCV).

Sede:

Centro Histórico de Petare, calle El Vigía, casa 10-11.

Con participación mayor al 70%, el estudiante recibe certificado de culminación.

Talleres Comunitarios

Los Talleres Comunitarios brindan a las comunidades espacios que transformen su entorno, a través de la participación y apropiación de los actores involucrados en el proceso de formación en cultura de raíz tradicional venezolana.

Con una oferta similar a la de nuestra sede, atienden niños, jóvenes y adultos en sus comunidades durante trimestres de 11 semanas.

¿Qué viven los participantes durante la visita?

Tradición en Línea

Modalidades de Talleres en Línea

Talleres regulares

A partir de 13 años

4 ciclos al año, previa inscripción.

Talleres a demanda

A partir de 13 años

Disponibles 365 días del año, 24 horas.
Sin inscripción, solo registro.

Talleres para niños

De 8 a 12 años

Formato lúdico e interactivo.

Cultura en Movimiento

Plataforma para promover el emprendimiento en cultura popular tradicional venezolana, una enzima aceleradora de proyectos culturales.
Contenido del Diplomado
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Virtual y gratuito (140h en 9 módulos):

  • Modelo CANVAS y Finanzas.
  • Economía Naranja y Propiedad Intelectual.
  • Storytelling, Marca Personal y RRSS.
¿A quién va dirigido?
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Emprendedores culturales en áreas de cultura popular tradicional:

  • Fotografía, artesanía y teatro.
  • Turismo y gastronomía popular.
  • Música y danza tradicional.
Requisitos para Participar
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Para formar parte del programa necesitas:

  • Tener un proyecto de cultura tradicional.
  • Ser mayor de edad.
  • Participar de forma individual o grupal (máx. 5 personas).
Proceso de Postulación
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Registro de datos básicos y carga de documentos obligatorios:

  • Resumen del Emprendimiento (máximo 3 páginas).
  • Currículum Vitae del postulante o equipo (1 página).
Historial de Cohortes
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Detalles e instituciones aliadas del programa:

  • Avalado académicamente por la Universidad Monteávila.
  • El programa funciona como una incubadora de proyectos.
  • Desarrollado bajo las premisas de la Economía Naranja.
Requisitos de forma
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Lineamientos importantes para la entrega:

  • Máximo 3 páginas para el resumen del proyecto.
  • Postulaciones abiertas del 6 al 26 de abril de 2026.